張藝謀新片殺青,講了有個有生之年系列「無人機與電影」的暢想
7 月 19 日,張藝謀根據三國故事改編的新片《影》殺青,主演包括鄧超、孫儷、王千源、關曉彤等,該片的部分鏡頭由無人機拍攝。
在影片的拍攝過程中,張藝謀曾表示,希望能夠在有生之年拍一部“只使用無人機拍攝的電影”。他認為,現在拍東西,需要大量的人力物力、移動器材、大炮軌道,可能再過五年或者不到十年,什么都沒有了,每個劇組只有無人機。
等無人機解決了能源問題,能隨便懸停八個小時、十二個小時,劇組一到現場,就先把打燈和帶攝影機的無人機升起來,電腦編程全部做好,無人機跟著演員走位,絲毫不差。焦點自動跟,準確至極。現在這些笨重的器材都不要了。
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我覺得這個一定可以實現,至少我在有生之年能這么拍一部電影。
大疆發布過只用無人機拍的「微電影」
不過有關「只用無人機拍攝的電影」,大疆曾做過類似的事情。2016 年 11 月,大疆發布“悟” Inspire 2 ,同時也發布了一部由其出資、完全使用無人機拍攝的短片《圓》。短片全長 13 分 39 秒,講述了美國大蕭條時期一對父子的親情故事。
(視頻來自
大疆創新
)
既然大疆已經做到了,那張藝謀為什么還要暢想未來呢?愛范兒經過(微信:ifanr)采訪多位專業攝影師,他們告訴了我們答案。
去年《圓》發布后,不少電影業外人士驚呼:“無人機就能完成一部電影的所有鏡頭,那幾十萬一臺的專業攝影機是不是要退出歷史舞臺了?”
(《圓》視頻截圖)
當時愛范兒認識的一位電影攝影師,聽到這番話后,翻了個白眼,他說:“大疆在宣傳《圓》的時候,說了它是「微電影」,所以它并不是會在大銀幕上映的「電影」,《圓》只是在網絡上播放,對畫質要求較低,普通觀眾也看不出畫質上的各種破綻。”
無人機依然是電影工業中的配角
近年來,航拍已經成為攝影師的必備技能之一,除了航拍的上帝視角給電影創作帶來了更加豐富的電影語言,無人機在空間穿越、高速移動、追蹤等難度較大的拍攝情景中,比傳統拍攝也有著得天獨厚的優勢。
(圖片來自: wingsair )
最早期的航拍鏡頭,攝影師為了確保畫質,甚至需要將攝影設備與大型機械陀螺掛在有人駕駛的直升機上。而隨著無人機性能的優化,電子云臺、云臺相機、高清圖傳等配套的完善,無人機已經成為電影片場中的常見設備。
但從張藝謀的暢想看來,除了航拍,他更希望無人機替代電影拍攝時經常要用到的搖臂和滑軌。搖臂和滑軌都是成本高、操作難的大家伙,一般的搖臂至少有六米長,而滑軌使用則更加麻煩,操作至少需要 3 個人,拍攝前的布軌至少需要半小時,使用時還要考慮道路是否平整。
(搖臂拍攝場景,圖片來自 網絡 )
低成本、體積小、更靈活的無人機,如果可以替代搖臂、滑軌這些動輒幾十萬的家伙,恐怕沒有哪個制片人和導演會拒絕,但是問題是,目前的航拍無人機,還做不到。
(“悟”Inspire 2)
目前航拍無人機主要分為兩類,一類是配備航拍云臺相機的飛行器,多被稱為“專業級航拍無人機”,比如大疆的“悟”Inspire 2、零度的 HIGHONE。
(M600 Pro,圖片來自: digitalrev )
另一類則傾向是個飛行平臺,掛載的攝影機可以按需更換,比如大疆的 M600 Pro,除了能掛載如影平臺和禪思等多款航拍相機,可以掛載各類微單、單反,甚至 RED Epic 電影攝影機。
在電影工業中,航拍無人機與專業電影攝影機的畫質對比,就如同手機與筆記本電腦的性能對比。目前無人機依然只是電影工業中的輔助性工具,電影的大部分鏡頭依然是由 ARRI、Red、SONY 等專業的電影攝影機來完成。
無人機要變電影工業的生產力主角?沒這么容易
(圖片來自: thegirldrone )
曾在國內第一批航拍團隊“特風行”擔任飛手的攝影師 Kalis 告訴愛范兒(微信:ifanr),現在的無人機,已經可以掛載專業的電影拍攝設備,畫質上已經能滿足電影需求了,但無人機由于飛行速度和飛行時間的局限性,一些超高速鏡頭、超遠程鏡頭是無法完成的。
此外,由于無人機云臺的限制,很難掛載長焦鏡頭來拍攝出穩定的鏡頭。因此有人駕駛的直升機掛載大型的機械陀螺云臺來拍攝的情況,依然存在。不過上述的長焦鏡頭在電影中用得比較少。
攝影師 Kalis 還補充,上面都是航拍領域的情況,但電影中的大部分鏡頭還是在地面拍攝的。
那么回到地面拍攝,有人提出疑問:Inspire 2 能夠拍到 4K 視頻,最高可以拍到 5.2K CinemaDNG /RAW,為什么就不能替代電影攝影機了呢?
可是,你有想過嗎,iPhone 6s 也能支持 4K 視頻錄制呀,但手機是沒法替代專業的電影攝像機的。
航拍無人機在這三個方面趕不上專業攝影機
電影業內人士 Adam 告訴愛范兒(微信:ifanr)機器拍攝出來的影像畫質,主要由設備的三個因素決定:傳感器、圖像處理能力和鏡頭,并用大疆的?Inspire 2 與 ARRI 的 ALEXA Studio 作為例子進行對比。(其實兩者根本沒法比,幾乎不在同一個頻道)
(ARRI 的 ALEXA Studio,圖片來自: adoramarentals )
傳感器
圖像傳感器中的感光元件需要完成接收圖像的工作,而傳感器的規格、大小決定了畫幅的大小,也從源頭上影響最終的圖像質量。
Inspire 2 搭載的禪思 X5S,使用 M4/3 傳感器,擁有 1 英寸 CMOS,但 ALEXA Studio 則是旋轉反光鏡快門,以及4:3 比例 Super 35 格式影像傳感器,感光件尺寸接近 S35 毫米。
圖像處理能力
分辨率并非評定影像畫質好壞的必要因素,就如上面所說,?Inspire 2 能拍 4K,甚至手機也能拍 4K。這些設備的圖像處理能力強弱,主要表現在畫質、色彩處理的差異上。
(CineCore 2.0 位置)
“悟”Inspire 2 的圖像處理器為 CineCore 2.0,支持 5.2K 12bit 的 CinemaDNG 以及高質量的視頻編碼 Apple ProRes,確實讓 Inspire 2 成為航拍無人機中的標桿。
ALEXA Studio 使用光學取景器,沒有畫面延遲,可直接從攝像鏡頭中獲得明亮銳利的彩色光學影像,因此能夠獲得自然的動態效果、準確的色彩還原及正確的白平衡;同時還能輸出各種格式的信號,全部包含音頻與元數據。
Inspire 2 的參數在工業級電影攝像機面前,前者是只能給后者提鞋的水平。
鏡頭
(禪思 X5S 兼容的鏡頭類型)
越好的鏡頭越大越重,Inspire 2 的禪思 X5S?兼容 8 款鏡頭,但他們并非專業的電影鏡頭。
電影拍攝的機器不僅鏡頭種類、焦段更加豐富,對暗角、畸變的控制也十分苛刻,而航拍無人機一般是掛載廣角短焦的鏡頭。
(?Inspire 2 拍攝的皮膚)
電影拍攝中有 60%-70%的鏡頭為人像,因此鏡頭對皮膚質感的表現極為重要。使用航拍無人機與電影攝像機拍出來的人像皮膚,在網絡上播放時,通常只有專業人士才會注意到差別,但如果要在大熒幕上播放,普通觀眾也能直觀感受到兩者畫質的差別。
(M600 Pro 在多種搭載下的續航情況,圖片來自大疆官網)
總而言之,工業級電影攝影機是無限地追求與人眼一樣的畫面,而無論是配備云臺相機的航拍飛行器(如 Inspire 2),還是可以更換掛載鏡頭的飛行平臺(如 M600 Pro),都是追求畫質、續航、載重等方面平衡后的畫面。
在業界被認為敢于創新的張藝謀,無人機已經成為他藝術創作的新工具。
6 月中旬,張藝謀執導的全新觀念演出《對話 · 寓言 2047》在國家大劇院首演,在傳統笙演奏的環節,來自瑞士的無人機技術團隊?Verity Studios?讓 80 架無人機在劇場上空自動編隊飛行,無人機的動態光影,配合三人演奏的器樂,完成傳統與科技的跨界融合。
當然,張藝謀也深知傳感器、圖像處理器、鏡頭這些因素對影像質量的影響,因此他才會期待,無人機在解決載重和續航問題后,能夠掛載更重的工業級的攝影機設備,再對無人機進行全自動的飛行控制,替代人工操作的搖臂和滑軌,讓電影拍攝也能夠編程化、自動化。
(無人機在百老匯音樂劇《Sparked》中作為道具)
從技術上看來,今年來無人機在精準定位、精準懸停、穩定飛行、自動避障方面已經基本成熟,因此對無人機的全自動飛行控制已經不算難題。所以首先解決的,依然是無人機這個飛行器的續航和掛載能力。
題圖來自?freemoviescinema