在剛剛過去的這個周末里，綜藝成為了網(wǎng)絡(luò)熱門話題：從《偶像練習生》中脫穎而出的NINE PERCENT開啟了第一輪巡演，成為了周末流量最大的新聞；《創(chuàng)造101》第三期開播，總播放量已經(jīng)突破11億；《這！就是街舞》迎來收官夜，并將街舞的熱度再次推向了一個高峰……

但就在歌舞類、偶像類綜藝異常火爆的這個周末里，《跨界歌王》第三季的開播，卻顯得有些冷清。數(shù)據(jù)顯示，5月5號開播當晚，《跨界歌王》第三季的市場占有率只有2.83%，排名同時段第7，節(jié)目在優(yōu)愛騰三大平臺上的點擊量也不足3000萬。要知道，一年前的《跨界歌王》第二季還曾多次拿下同時段收視率第一，市場占有率也長期保持在6%以上。

《跨界歌王》第三季

不僅是《跨界歌王》，記者發(fā)現(xiàn)，盡管近些年綜藝整體的受關(guān)注度與網(wǎng)絡(luò)播放量都在不斷攀升，但是音樂類節(jié)目似乎迎來了一個發(fā)展的瓶頸期，除靠小眾文化殺出一條血路的《中國有嘻哈》外，無論是《中國新歌聲》、《歌手》這樣的昔日現(xiàn)象級綜藝，還是《偶滴歌神啊》、《十三億分貝》等新興的節(jié)目，其余各音樂節(jié)目所收獲的成績都不能稱之為理想。這不禁讓人感慨，曾經(jīng)打造萬人空巷盛況的音樂類綜藝，真的要涼了嗎？

從“超女”到《歌手》，音樂綜藝難再“唱得響亮”

“想唱就唱，要唱得響亮。”十三年前的那個夏天，這樣一句歌詞紅遍了大江南北，也真正意義上開啟了音樂綜藝在中國綜藝史上的美好時代。

2005年8月26日，《超級女聲》第二屆決賽落下帷幕，來自四川的女孩李宇春憑借352萬票的支持奪得冠軍，周筆暢、張靚穎分列二、三名，前三甲票數(shù)相加超過八百萬——而這些都是在 互聯(lián)網(wǎng) 還不發(fā)達的年代里，粉絲們靠著短信，一條一條投出來的。

2005年《超級女聲》三強開場獻唱

這一年《超級女聲》的成功，大大刺激了市場對于選秀，尤其是音樂類選秀的需求。此后數(shù)年間，湖南衛(wèi)視又接連舉辦了多屆《超級女聲》與《快樂男聲》，培養(yǎng)出李宇春、張靚穎、譚維維、張杰、華晨宇等人，這些歌手也逐漸成為了當下華語樂壇中流砥柱式的人物。東方衛(wèi)視的《加油！好男兒》以及《我型我show》也廣受觀眾熱捧，從這兩檔節(jié)目中走出來的井柏然、李易峰、馬天宇、戚薇、薛之謙等人也都仍然活躍在各自的領(lǐng)域當中。

草根選秀可以說是音樂綜藝1.0時代，這股熱潮一直延續(xù)到了2010年前后，隨后以《我是歌手》與《中國好聲音》為代表的職業(yè)歌手競演和素人音樂人選秀綜藝開始走入大眾的視野。2012年的《中國好聲音》第一季一經(jīng)播出，迅速成為當年綜藝節(jié)目中的焦點，力壓收視常青的《快樂大本營》，成為當年全國綜藝節(jié)目的收視王；隨后于2013年登陸湖南衛(wèi)視的《我是歌手》同樣堪稱現(xiàn)象級，收視率一路領(lǐng)先，第一季總決賽全國網(wǎng)收視2.38%，份額8.33，中心城市網(wǎng)收視率4.34%，份額12.36，雙網(wǎng)均是全國同時段第一，黃金時段收視破4%，節(jié)目最高峰值達到了25%。

曾參加《我型我show》《快樂男聲》的張杰在《我是歌手》現(xiàn)場

受一檔檔全民級綜藝的影響，從2005開始后的十年里，音樂綜藝一直是各大衛(wèi)視的頭牌節(jié)目，其中《中國好聲音》系列、《超級女聲》和《快樂男聲》系列等節(jié)目，更是多次成為年度收視冠軍。直到2015年《中國好聲音》第四季還以4.865%的CSM50收視率力壓《奔跑吧兄弟》系列，位居年度電視綜藝收視榜第一。

但是自2016年后，這樣的情況就開始發(fā)生巨大改變，曾經(jīng)火爆全國的音樂綜藝似乎漸漸沒法再“唱得響亮”了。

2016年，停播5年的《超級女聲》打著互聯(lián)網(wǎng)選秀的招牌重新回歸，但卻無法再續(xù)往日的全民熱議輝煌，決賽夜相關(guān)的微博轉(zhuǎn)發(fā)量居然只有幾十條。同為“超女”冠軍的李宇春在奪冠第一年后就登上了美國《時代周刊》，而2016年爆冷奪冠的二次元少女圈九，直到登上《奇葩大會》第一季舞臺之前都鮮有人知道她是誰。圈九的星途更沒有十年前的師姐們坦蕩，《奇葩大會》成了2017年她參與的最大型的一場通告。

《奇葩大會》成了2017年圈九參與的最大型的一場通告

同一時間，《中國新歌聲》和《歌手》這兩檔頭部音樂類綜藝節(jié)目收視率也發(fā)生斷崖式下跌。改名后的《中國新歌聲》兩季CSM48城平均收視分別只有2.88%和1.93%，創(chuàng)歷史最低值。選手熱度也是不比昨日，截止今天，第二季《中國新歌聲》的冠軍扎西平措的微博粉絲數(shù)量也只有九萬，無法與往屆張碧晨、吳莫愁、吉克雋逸等往日熱門選手動輒幾百萬的粉絲量相比，在微指數(shù)上搜索“扎西平措”也是顯示“查無此熱詞”。

而同樣改名后的《歌手》雖然還有Jessie J等話題性歌手，但本季的CSM48城平均收視只有1.095%，較上一季也同樣下跌超過了22%。并且作為新一屆歌王的Jessie J，熱度也遠不如迪瑪希等同樣因這檔節(jié)目而被中國觀眾所熟知的歌手，她熱度顛覆期的微博指數(shù)，尚不足后者在參加該節(jié)目時的十分之一。

迪瑪希和Jessie J微博指數(shù)對比，紅色為迪瑪希，藍色為Jessie J

遇冷的不止是這些老牌綜藝，就連許多新晉音樂綜藝節(jié)目也沒有逃脫開播即巔峰，熱度持續(xù)下跌的命運。《我想和你唱》、《夢想的聲音》兩檔節(jié)目，雖然也有孫燕姿、蔡健雅、迪瑪希、張碧晨、華晨宇等人氣歌手壓陣，但收視率卻并不算突出，兩檔節(jié)目兩季CSM48城平均收視分別為1.389%、1.072%和1.374%、0.942%，與當年《我是歌手》第一季2.361%、第二季2.301%以及《中國好聲音》前兩季均超過4%近乎“萬人空巷”的平均收視不可同日而語。

從一首《想唱就唱》的主題曲唱遍大街小巷，到如今冠軍選手無人問津，十年之后音樂綜藝從巔峰跌入谷底，這到底是怎么了？

音樂綜藝衰落的背后，是被透支的行業(yè)

“據(jù)我的觀察，2017年是一個轉(zhuǎn)折點。”2017年年末，在聊到音樂綜藝的發(fā)展時，音樂類微博大V耳帝曾在微博上發(fā)表觀點稱，音樂綜藝近年來的繁榮其實是靠消費樂壇而建立起來的，而由于可利用資源正逐漸被消耗殆盡，相關(guān)綜藝節(jié)目將在2017年迎來一個“新的時期”。

“新的時期”究竟是怎樣的，尚無法下一個準確的定論，但對樂壇資源的過度消耗，的的確確被許多業(yè)內(nèi)人士視作是中國音樂類綜藝江河日下的重要原因。

從最初劉歡、那英等人組成《中國好聲音》導師天團及黃綺珊等人在《我是歌手》上一鳴驚人起，在過去的幾年間，樂壇里數(shù)的上名的、說的上話的，從實力唱將到偶像新生代，幾乎都被各大綜藝請了個遍，就連一些淡出樂壇多年的大神都屢屢被請出山來。如此豪華的明星陣容，的確能在短時間內(nèi)積累人氣，可時間一久，能夠持續(xù)提供給觀眾新鮮度和帶來熱度的明星資源也就所剩無幾了。

“中國人口基數(shù)大，但不代表音樂行業(yè)的從業(yè)人員基數(shù)也大，更不代表平均素質(zhì)高。”對此，這種文化CEO、rainbow計劃創(chuàng)始人林展秋向記者表示，目前中國音樂行業(yè)的人員供給，遠遠達不到綜藝節(jié)目對相關(guān)人才的需求，進而影響到了后續(xù)節(jié)目的質(zhì)量和熱度。“所以這幾年這些節(jié)目這么干，人才這個網(wǎng)基本就快速透支了。”

在談及《中國新歌聲》為何無法再現(xiàn)當年的輝煌時，樂正 傳媒 董事、研發(fā)與咨詢總監(jiān)彭侃亦曾向記者表示，國內(nèi)對選手的培養(yǎng)速度還趕不上市場的需求，在經(jīng)過了多年的歌唱節(jié)目選秀熱后，音樂人才出現(xiàn)了被挖掘殆盡的危機，因此像《中國新歌聲》等節(jié)目在后續(xù)幾季里都難出現(xiàn)較為有影響力的選手。

希望借助周杰倫、陳奕迅等人氣明星的加盟來提升節(jié)目熱度的《中國新歌聲》各綜藝對于音樂人資源近乎瘋狂的挖掘與掠奪的背后，實際上所反映的是整個音樂綜藝類節(jié)目形式創(chuàng)新能力上的不足。以《中國好聲音》、《夢想的聲音》、《中國好歌曲》、《天籟之戰(zhàn)》等音樂綜藝為例，節(jié)目基本形式都是一輪導師盲選，二輪學員反選，后期導師與學院合作共同完成音樂重新編曲創(chuàng)作的手法來進行淘汰選拔，而像導師爭搶學員、選手摩擦、黑馬奪魁等情節(jié)設(shè)置更是早已成為各節(jié)目標配。

隨著節(jié)目數(shù)量的增多，觀眾自然早就摸清了其中的套路，對于節(jié)目的熱情也會隨之而下降。在林展秋看來，音樂綜藝節(jié)目形式創(chuàng)新性差已經(jīng)是一個很明顯的現(xiàn)象了：“點評嘉賓永遠說著雷同的話，觀眾鏡頭永遠一樣的做作亢奮，節(jié)目流程大同小異。”

而在節(jié)目本身內(nèi)容難以取得巨大突破的情況下，更換導師或找尋明星、話題選手，就成為了給觀眾帶來新的刺激點，以挽救收視率的好方法。《中國新歌聲》系列節(jié)目在收視出現(xiàn)下降之后，開始在導師上下功夫，希望借助周杰倫、陳奕迅等人氣明星的加盟，來提升節(jié)目熱度。林展秋認為，當節(jié)目本身無法提供更多的新鮮感后，“到二三季開始也不可避免的偏向于看明星藝人，所以老節(jié)目就必須更加依賴明星藝人而不是節(jié)目形式（來留住觀眾）”。

盡管一些節(jié)目也試圖做出創(chuàng)新，例如變革賽制或者加入新的元素，但正如彭侃所言，像《中國新歌聲》等節(jié)目雖然有一定的革新，但是節(jié)目模式的核心沒有太大改變，并未取得實質(zhì)性突破。林展秋也表示：“從60分到80分的創(chuàng)新是肉眼可見的，但80到85分的創(chuàng)新，觀眾就不會那么敏感了。”

而在這種背景下，受政策、播出時長等限制較小的網(wǎng)絡(luò)平臺的優(yōu)勢就發(fā)揮了出來。2017年至今，唯一一檔稱得上是現(xiàn)象級的音樂綜藝就是網(wǎng)綜《中國有嘻哈》，從設(shè)置上來看其實該節(jié)目和傳統(tǒng)音樂類綜藝相差并不太大，仍舊是“海選+導師+各種battle+觀眾投票”的形式，但其對于小眾文化圈子的開拓及極具話題性的內(nèi)容仍舊為其創(chuàng)造了不少空間。

不過嘻哈文化本身所具有的種種特質(zhì)，以及選手個人的特色等，是很難在其他音樂綜藝中被廣泛復制的。同期也曾有一些綜藝想要開發(fā)其他小眾音樂文化，但均沒有達到相似的效果。因此，《中國有嘻哈》的成功或許能夠從一定程度上提振音樂綜藝市場，可整個行業(yè)所存在的問題卻還沒有找到解決之道。

再加上互聯(lián)網(wǎng)視頻平臺間的競爭越發(fā)激烈，為了能夠吸引到更多用戶，各平臺也是絞盡腦汁，在原創(chuàng)內(nèi)容上各顯其能。當機器人對戰(zhàn)、脫口秀、街舞、偶像培養(yǎng)等紛紛被做成綜藝被搬上舞臺，只靠一副好嗓音，還能收獲全民的關(guān)注嗎？

來源：壹娛觀察 ? 作者：蘇行 熊美娟